Entrevista a la fotógrafa Gema Espinosa, @rubiroja

Gema Espinosa - Rubirroja

 

La entrevista de hoy me parece súper interesante. En mi labor de formación a emprendedores acompaño a bastantes fotógrafos y todos coinciden en que cuesta hacerse hueco en un sector que está muy saturado. Bien, en realidad, todos los sectores están saturados, pero no voy a hablar de esto en este post (lo haré en alguna de las newsletters de La Mirada)

Gema Espinosa, alias @rubiroja ha conseguido en poco tiempo encontrar su lugar dentro del entorno y destacar y por eso me interesa tanto esta entrevista porque en ella Gema comparte sus claves para haberlo conseguido. Además, Gema me parece una fotógrafa con muchísimo talento y una actitud personal cercana, generosa y profesional que también me gustan mucho. De hecho, estoy convencida de que el factor humano es lo que más ha hecho resaltar a Gema, aparte de su talentazo.

Gema se ha especializado en fotografía para marcas y fotografía lifestyle y lo hace con un componente de storytelling muy atractivo. Sin más, os dejo con ella y sus palabras. Gracias, Gema! Es un placer tenerte aquí.

¿Cómo fueron tus inicios?

Recuerdo que cuando era pequeña soñaba con ser escritora, y supongo que eso tiene mucho que ver con que a día de hoy mi proyecto esté tan relacionado con contar historias a través de mis fotografías.
Desde que era muy jovencita tuve claro que quería trabajar desarrollando mi propio proyecto, aunque tardé varios años en darle forma a la idea hasta lanzarme, pensado erróneamente que era imposible vivir de un trabajo creativo.
Durante ese tiempo me formé como nutricionista, y tuve el privilegio de trabajar en diferentes empresas en departamentos tan diversos como atención al cliente, contabilidad, o compras. Y ahora, en la distancia, veo claro que toda esa experiencia que gané trabajando por cuenta ajena fue imprescindible para visualizar mi proyecto personal de una manera sólida y realista en el tiempo.
Así, después de unos meses desarrollando sobre papel mi plan de empresa y echando algunos números, con 24 años decidí hacer de mi pasión por la fotografía mi medio de vida, apostando por mi proyecto de servicios fotográficos orientados a empresas a tiempo completo.

 

Gema Espinosa - Rubirroja - Kireei 1

 

¿Qué papel juega el marketing en tu proyecto?

Como en cualquier otro proyecto juega un papel fundamental. Me gusta muchísimo experimentar en este campo y poner en práctica diferentes teorías y modelos, pero al final siempre tengo la sensación de que la mejor estrategia es apostar por un plan de marketing lo más auténtico, natural, y orgánico posible.
Para mí, la clave es simplificar nuestro plan de marketing hasta llegar al origen, al elemento más básico y potente de todos: la conexión entre personas. No existe nada más atractivo y poderoso que eso.

 

Gema Espinosa - Rubirroja - Kireei 2

 

¿Qué estrategias ves que son las más adecuadas para una fotógrafa?

Antes de dedicarme a tiempo completo a la fotografía tenía la sensación de que era un sector que estaba un poco saturado, y como es lógico, eso me preocupaba. Así que para hacer frente a esa situación, opté por especializarme en un tipo de fotografía muy concreto.
De entrada esta estrategia puede parecer un error porque en ocasiones implica rechazar algunos trabajos que, sobre todo al principio, podrían venirnos bien para darle viabilidad a nuestro proyecto a nivel económico. Pero, a largo plazo, es la mejor estrategia para posicionarnos como marca personal, diferenciarnos de otros proyectos, y perfilarnos como expertos en nuestro campo.

Gema Espinosa - Rubirroja - Kireei 3

 

¿Qué momento o momentos te han ayudado a crecer?

Todos aquellos en los que se me ha presentado algún tipo de reto, o la viabilidad de mi proyecto ha podido verse comprometida.
Con el tiempo, es inevitable que se presenten dificultades o sea necesario tomar decisiones complicadas, pero si conseguimos sacar una lección de cada contratiempo al que nos enfrentemos, conseguiremos estar más preparados para gestionar con éxito ese tipo de situaciones en el futuro.

 

Gema Espinosa - Rubirroja - Kireei 4

 

¿Qué consejos le darías a alguien que tiene en mente dedicarse a la fotografía?

Como en cualquier otro proyecto en el que la creatividad es un elemento clave, le diría que se tomara su tiempo para disfrutar del proceso inicial, desarrollando su propio estilo y descubriendo qué elementos le hacen singular, distinguiéndole del resto.
Por lo demás, técnica aparte, la fotografía no es más que compartir nuestra visión personal del mundo con otros, lo que significa que todos podemos aportar algo único y especial a esta disciplina.

 

Gema Espinosa - Rubirroja - Kireei 5

 

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El juego de calidad, visto por Jugar i jugar

Esta entrada se publicó por primera vez el 29 de septiembre de 2012

Hemos querido rescatar esta completa entrevista que publicamos en Kireei magazine online. Carmen Granados y Claudia Díaz, propietarias de la tienda online Jugar i jugar y especialistas en juego infantil compartían con nosotras, hace casi un año, su visión del juego de calidad, una visión con la que nos sentimos plenamente identificadas. 

Jugar i jugar es ante todo un proyecto personal centrado en el juego infantil de calidad, además de una tienda de juguetes. En este número dedicado al juego no podía faltar la iniciativa que Claudia Diaz y Carmen Granados soñaron un día y han ido haciendo realidad poco a poco y de manera sólida. Ante todo Jugar i jugar difunde y facilita el juego libre, imaginativo y personal, dándoles a los niños herramientas que les permitan descubrir, explorar, cuestionar y recrear el mundo que les rodea. Hemos querido explorar y descubrir nosotras también un poco más. 

Jugar i Jugar nace de la observación de vuestros hijos, de su movimiento, su desarrollo y necesidades. ¿Recordáis cuando os lanzasteis a darle forma al proyecto de manera profesional?

Nosotras venimos del mundo de la crianza respetuosa, y nos dimos cuenta de que hablar de lactancia prolongada o colecho empezaba a ser habitual, pero que había poca información asequible sobre los procesos evolutivos de niños y niñas, sobre la influencia del juego en un buen desarrollo. Nuestra idea inicial fue crear una plataforma para dar difusión a la importancia del juego infantil, y mientras nos formábamos, descubrimos algo fundamental: que el entorno y los materiales no sólo influyen, sino que determinan la calidad del juego. Así que iniciamos una pequeña selección privada de juguetes para nuestros hijos, sobrinos y amigos pequeños. Luego fue inevitable dar a probar y a descubrir a otros amigos, padres y madres los materiales que habíamos conseguido encontrar…y así, con el mismo objetivo, nació nuestra tienda virtual.

Jugar i Jugar no es únicamente una tienda online de juguetes. ¿Qué otros valores añadidos aportáis con vuestra propuesta?

Deseamos profundamente que se hable del juego infantil igual que se habla de parto respetado o de lactancia, como un aspecto fundamental del cuidado y la salud de nuestros niños y niñas. Nos parece un tema todavía poco extendido, mientras que en nuestro entorno es fácil observar que los pequeños y pequeñas cada vez juegan menos.  

Desde vuestros inicios apostasteis por formaros en el tema del juego y de los ambientes preparados. ¿Qué os ha aportado esta formación?

Esta profesión requiere formarse continuamente, porque el campo del juego infantil es amplísimo. En términos evolutivos, jugar es igual a crecer, o sea que en realidad nos formamos en desarrollo infantil. Lo hacemos con cursos específicos y también damos mucha importancia a nuestra experiencia, a la observación y al intercambio que obtenemos de las familias y de los profesionales. Esto nos ha aportado una visión diferente de los niños y las niñas y de sus necesidades reales. Sin esta formación Jugar i Jugar simplemente no existiría.

¿Cuales son los pilares de Jugar i Jugar? ¿De qué no prescindiríais nunca?

Jugar i Jugar es un conjunto de varias cosas. La base es el respeto y el cariño que nos tenemos como socias y compañeras de trabajo, y también el respeto hacia las necesidades de nuestra propia familia: antes que empresarias somos madres y aunque podríamos hacer muchas cosas más, estar con nuestros hijos sigue siendo prioritario.

Nuestros criterios en la selección de materiales son uno de los fundamentos distintivos de Jugar i Jugar, porque la tienda y toda la información que ofrecemos en nuestra web es el reflejo de nuestra formación continua.

Las sesiones y los talleres de juego para adultos y para niños también nos permiten practicar, observar y aprender de ellos, así que nos consideramos afortunadas por poder vivenciar nuestros aprendizajes con otros profesionales de la educación y con familias.

¿Cómo resumiríais en pocas palabras el concepto de Juego de Calidad?

Nos gusta este término porque nos permite diferenciar el juego que nosotras defendemos de lo que actualmente, de modo muy general, se considera juego.

El Juego de Calidad es el que los pequeños realizan desde su propia necesidad interna, movidos por sus intereses concretos según su momento de desarrollo, y cuando esa actividad no está dirigida desde afuera por un adulto, y por tanto está libre de juicio y de expectativas, se convierte en un motor de crecimiento muy poderoso, genuino, libre y personal. Es fácil distinguir cuando un pequeño está inmerso en el Juego de Calidad porque todo su cuerpo, mente y alma están presentes con gran concentración y mucha fluidez, porque no busca resultados ni objetivos concretos y porque salta a la vista que le produce placer y felicidad.

¿Y cómo podemos facilitar esto en nuestra casa?

Pues empezando por la observación tranquila y continuada de nuestros hijos e hijas, porque sus procesos evolutivos son individuales y únicos, y son la clave para comprender en qué momento están, qué intereses tienen, en qué andan. Antes de ofrecer un juguete, o de organizar el espacio, tengamos en cuenta esa observación.

Además, recordemos que el juego de calidad es el que crean y recorren ellos mismos. Así que, en la medida de lo posible, acompañemos su juego en lugar de dirigirlo. Limitemos nuestras intervenciones de adulto, relajemos un poco nuestra mirada y nuestra tendencia a organizar y a controlar su juego. Parece fácil, pero para muchos adultos supone un reto, una revisión de nuestra actitud cotidiana…¡y podemos asegurar que merece la pena!

¿Qué aconsejáis tener en cuenta a la hora de comprar juguetes?

Hay varias cosas a tener en cuenta, pero lo principal es que, en la medida de lo posible, procuremos ofrecerles productos o materiales que no lo den todo hecho: si una muñeca llora, ríe, hace pipí y habla… pasada la fascinación inicial, ¿qué podrá inventar un niño con ella? Por eso hablamos de materiales abiertos: los que sugieren, proponen, pero al no ser extremadamente definidos ni detallados, ofrecen enormes posibilidades de juego, y acompañan a los niños y niñas durante etapas muy distintas de su crecimiento.

También podemos tener en cuenta que los productos estén bien hechos, sean fiables y duraderos, ¡y también bonitos!; en definitiva que tengan la misma dignidad que les concedemos a los objetos destinados a los adultos, porque el juego es para los niños y niñas la principal manera de aprender a vivir, y no merecen menos.

¿Por qué a menudo pasan más tiempo con una caja de cartón que con un juguete sofisticado?

Un material abierto, como una caja de cartón le sirve a un pequeño de dos años para esconderse, a uno de 3 para hacer una casa, a uno de 5 de banco de trabajo, a uno de 7 de nave espacial. El juguete sofisticado realmente atrapa y engancha porque el despliegue de estímulos es alucinante para cualquiera, pero tiene una rápida caducidad, agota su interés. La caja de cartón estimula y alimenta algo más profundo que los sentidos visual o auditivo: la imaginación, y con ello la creatividad. ¡A eso no pueden resistirse!

¿De qué manera determina el aprendizaje la calidad del juego? ¿Cual es vuestra opinión sobre el aprender jugando?

Creemos que no se trata exactamente de que los niños aprendan jugando, sino de que simplemente, si no juegan, no aprenden…y esta es su labor principal, para eso están diseñados: para aprender continuamente, para indagar, para descubrir, así pueden crecer y desplegarse.

Cuando nuestros hijos o hijas están nerviosos o malhumorados, solemos repasar mentalmente si han comido o si han descansado lo suficiente, pero pocas veces nos preguntamos si han jugado lo suficiente. Un niño sano juega desde que sale el sol hasta que se va a dormir. Entre nuestros niños y niñas, se diagnostica y se trabaja cada vez más con problemas de aprendizaje, de déficit de atención y de hiperactividad. Desde nuestro ámbito profesional debemos apuntar que uno de los principales déficits que tienen los pequeños y pequeñas es el déficit de juego verdaderamente libre, de juego de calidad.

¿Cómo es un día vuestro en Jugar i Jugar?

Trabajamos juntas tres días por semana en jornada intensiva, el resto desde nuestras casas. Esos días solemos empezar con una taza de te que nos sirve para poner en orden nuestras mesas y nuestras cabezas. Tenemos las tareas bien repartidas, pero empezamos la jornada con lo que podemos hacer juntas, eso nos carga de vitalidad para todo lo demás.

Puesto que siempre andamos buscando materiales buenos, que sirvan de verdad a los niños y niñas…hacemos un trabajo continuo de investigación, relación con proveedores y valoración de productos. Luego está el trabajo habitual de toda empresa online: recibimos y preparamos pedidos, facturamos, enviamos. Y otra tarea especialmente gratificante: atendemos consultas, demandas de asesoramiento sobre acondicionamiento de espacios de juego, preparación de charlas y talleres, artículos y difusión, en especial durante la temporada escolar, cuando acudimos a centros educativos, asociaciones y proyectos pedagógicos.

Por suerte, contamos con Marta, que se encarga de administración y pedidos, y con Anna como responsable de comunicación. La verdad es que formamos un pequeño y estupendo equipo Jugar i Jugar: disfrutamos mucho trabajando, nos divertimos y nos cuidamos. ¡Somos afortunadas!

¿Qué consejo le daríais a alguien que quiera emprender un negocio online?

Las cosas en ese terreno están cambiando muy rápidamente, cada vez compramos más por Internet pero la oferta también es cada día mayor. Nosotras no contamos con experiencia suficiente para dar consejos, pero creemos que para una iniciativa online es necesario especializarse, profundizar y también contar con valores diferenciales, que aporten algo único.

 ¿Cuales son vuestros planes de futuro?

Nuestro objetivo es consolidarnos como pequeña empresa especializada, eficaz y comprometida con el juego infantil de calidad. Estamos preparando nuestra nueva etapa, con mejores servicios y mejor comunicación, y estamos trabajando intensamente para que sea lo que queremos ofrecer. Esperamos que el resultado os guste.

Web http://www.jugarijugar.com/

Blog http://jugarijugarcast.wordpress.com/

Fotos de Paula Dietz Rauber

Entrevista a Nathalie Lété, por Nobodinoz

De Nathalie Lété ya hemos hablado en una ocasión. Como decíamos allí Nathalie Lété es una artista polifacética, toca todos los palos: gráfica convencional, cerámica, tejidos, lanas… Una mujer con un estilo muy atrevido que no deja indiferente. Basado en la imagineria naïf, folk y tradicional, su talento es reconocido por grandes firmas que piden sus prestigiosas ilustraciones. 

Una de las tiendas donde se pueden encontrar sus productos es Nobodinoz y ellos mismos han entrevistado a Nathalie para conocerla un poco más.

Ven a descubrir el universo sorprendente y sonriente de Nathalie Lété! En su taller de París, Nathalie Lété mezcla las técnicas para dar luz a sus proyectos : pintura, cerámica, escultura… Eso gracias a una formación artística ecléctica uniendo estilismo, litografía y cerámica. Ahora, dedica su talento a crear, enriquecer y colorear el mundo encantado de los mas pequeños. Un caleidoscopio de estampados y colores ¿Sus fuentes de inspiración? Van del movimiento Bloomsbury al expresionismo alemán, y todos los pilares culturales que reunen padres y niños (Charlie Chaplin, Bambi…). Su universo parece atemporal, y sin limites, como una historia que (afortunadamente!) no se acaba. Y ademas, nos da los instrumentos para entrar y seguir la historia!


NOBODINOZ: Cuando eras una niña, ¿con qué soñabas ?

NATHALIE LÉTÉ :Soñaba que era un pájaro, soñaba muchísimo que volaba.

N: ¿Qué asignatura te gustaba más en la escuela ? ¿Y cual odiabas ?
NL: Me gustaba las matemáticas hasta los 12 porque era como un juego…Odiaba las clases de historia y geografía.

N: ¿Tu mejor recuerdo de Navidad?
NL: Sacar las decoraciones de Navidad de las cajas y decorar el árbol con guirnaldas e hilos plateados

N: ¿Cual es el juguete que ha marcado tu infancia?
NL: Un pequeño elefante azul de goma que gané en una gasollinera. Siempre dormía en una cajita de cerillas. Todavía, lo tengo en el cajón de mi mesita de noche.

N: ¿A qué personaje de cuento te indentificas? 
NL: A la caperucita roja. Los vecinos me llamaban asi porque solía llevar una especie de capa roja  cuando sacaba a mi perro negro…

N: De niña, ¿te gustaba disfrazarte ? ¿de qué?

NL: Me  acuerdo que mi madre me dizfrazó, un dia de carnaval, de seta, con una falda bombacha de topos que me habia colgado alrededor del cuello, mis leotardos de lana blancos, mis botas de plástico rojas y un gorro de paja roja.

N: ¿Cómo definirías tu universo?
NL: El universo de pulgarcita. Por el mundo de la naturaleza y animales a grande escala, con un poco de miedo pero también de consuelo…una mezcla de los dos como en los cuentos de «otro lado »…

N: ¿Quien es tu musa? ¿Dónde encuentras tus inspiraciones?
NL: No tengo musa. Pero me he gustado siempre el movimiento Bloomsbury por la mezcla de técnicas, eso siempre fue un idéal para mi. Encuentro mi inspiración en los libros de imágenes…y las mezclo todas…Me gusta mucho también el arte popular por su alegría y su simplicidad, su ingenuidad.

N: ¿Tu película y música preferida?
NL: Me encanta Bambi, las películas de Charlie Chaplin, las viejas películas en blanco y negro de los años 40…las películas expresionistas alemanas.
Mi música preferida : Les gymnopédies d’Eric Satie.

N: ¿Tienes nuevos proyectos?
NL: MUCHOS ! demasiados, me gusta cuando se siguen uno cada uno, pero llegan todos al mismo momento y no me gusta porque pierden un poco su valor no me puedo focalizar en uno. Mi proyecto el mas hermoso que tengo sera dentro de 5 años, en la Piscina, el museo de Roubaix.

N: ¿El proyecto que más te ha gustado hacer?
NL: Todos los que me hagan viajar…dentro de mi cabeza o en el espacio, pero el mejor fue tener mi primero niño.

N: ¿Qué técnicas te gusta trabajar?
NL: Todas me encantan…pero la que encuentro muy sensual y que me da muchas emociones es  la de trabajar la tierra.

N:¿Un domingo perfecto para ti es…?
NL: Sol al despertar, un paseo en la naturaleza, un museo, una buena pelicula en una pantalla grande en nuestro sofa…Compartir estos momentos con mis niños y mi marido, y ver,  el tiempo de un café,  unos buenos amigos…Ir a dormir temprano…Porque me encanta dormir !

N:- ¿Qué te gusta desayunar por la mañana?
NL: Cereales sin gluten, frutas, leche de soja…y thé Alexandre de « Chez Mariages Freres »

Entrevista a Nobodinoz

 

Panorámica de la tienda en Mestre Nicolau

Retomamos nuestra ronda de entrevistas a tiendas online, emprendedores, comercios, iniciativas, en definitiva, todo aquello que forme parte de nuestro entorno. Hemos hablado con las creadoras de Nobodinoz, el fantástico concept store con productos para niños de calidad, diseño y originalidad, con dos tiendas en Barcelona, y también tienda online.

¿Cuándo lanzastéis Nobodinoz y como nació la idea?, ¿A qué hace referencia vuestro nombre?

 NOBODINOZ es la transcripción fonética de Nobody Knows “nadie lo sabe”. La idea cogió forma en el 2006 y abrimos la primera tienda en diciembre. Como en muchas historias, la idea nació de nuestra propia experiencia : ¿como decorar la habitación de los niños? No encontrábamos nada que nos gustara, todo era demasiado “cursi” y estandardizado. Había poca calidad, eran ofertas “comprar y tirar”. Al principio, recuperábamos viejos muebles de diseño y les volvíamos a dar vida, poco a poco buscando mucho vimos que se podían encontrar cosas bonitas, con estilo, duraderas. Conocimos fabricantes, diseñadores y…. así empezó.

 

 

¿A que os dedicabais antes y que os hizo decidiros por esta linea de negocio?

 Yo era abogada en un bufete parisino durante 10 años, mi marido dirigía un gabinete de consultores en el sector de la distribución. Me ocupaba de la protección de marcas. La propiedad intelectual, el diseño, siempre me gustaron. Con los hijos y al tener que decorar tres pisos y una casa, necesariamente nos metimos en la arquitectura, la decoración, los muebles. Siempre buscamos crear grandes espacios de vida con una decoración cuidada, buscando equilibrios entre estilos, formas, materias. El resultado nos gustaba y gustaba a nuestro alrededor. Supongo que esos fueron los ingredientes para decidirnos a lanzar nuestro negocio y mudarnos a Barcelona que representaba para nosotros modernidad y saber vivir.

¿Cómo convertisteis vuestra idea en negocio? ¿Qué dificultades os encontráisteis a la hora de echar a andar la empresa?

No convertimos la idea en negocio, fue más bien que lanzamos un negocio con muebles y objetos de decoración que nos había costado encontrar antes. A partir de allí, decidimos hacer un concept-store, es decir, proponer moda, mobiliario, decoración, libros, juegos que sigan todos este espíritu de origen : duraderos, de creador o de autor, atrevidos pero siempre con estilo.

 

 

Tienda calle Séneca

¿Cómo fueron los inicios?

 Excitante y difícil. Excitante porque muchos diseñadores nos apoyaban, venían a vernos. Por ejemplo, Matali Crasset diseño nuestro famoso probador. El proyecto gustaba en la comunidad de gente sensible al diseño. También hacíamos exposiciones de arte en relación al mundo infantil (Isao, Regina Gimenez…) y animaciones con grafitos y videos con jóvenes artista como NMcrew. Difícil, porque de otro lado el público descubría un nuevo estilo, a algunos les costaba entender que eramos en verdad (una tienda, una galeria) y muchos no se atrevían a comprar cosas que nunca habían visto en otra parte. Es cierto que teniamos una oferta mas reducida con objetos de referencia como el puzzle numerado de Enzo Mari (sedici animali). Poco a poco fuimos introduciendo más artículos y con el boca a boca funcionó.

¿Qué es Nobodinoz y porqué se distingue?

Nobodinoz son tiendas físicas y on-line donde encuentras mobiliario, decoración, moda, juguetes, libros, zapatos. Todo con diseño, estilo, chic, atrevido, retro. Se compran cosas que duran, que se pueden guardar y pasar a través de las generaciones. Puedes comprar decorar la habitación de tu bebé, de tu hijo o de tu hija. Puedes ofrecer un regalo que no se encuentra en otra parte. Puedes encontrar los objetos y los juegos que marcaron tu infancia o con un estilo más años 50 que puedes utilizar para decorar tu casa. Puedes vestir a tus hijos y hasta hay modelos y zapatos para nosotras. Creo que es importante poder comprar para tus hijos y que sea compatible con tus gustos. Darles otra alternativa que les guste sin que sea el resultado del machaque comercial que reciben por la tele, el cole.

 

 

¿Qué equipo formáis? ¿Cuál es vuestro día a día para coordinaros?

 Ahora somos un equipo de 7 personas repartido entre las ventas en las dos tiendas de Barcelona, la tienda on line, la comunicación y las compras. Como somos un pequeño equipo, la verdad es que no es muy difícil coordinarnos. Son todos muy multifacéticos y todos comparten el mismo gusto por los productos.

¿De que maneras promocionáis vuestro negocio? ¿Es importante hacerlo?

Tenemos un blog, una comunidad de facebook con 5000 fans, envίamos noticias a nuestros clientes. Hacemos producciones con estilismos para presentar la nuevas colecciones y colaboramos con blogs y revistas de calidad, Kireei por supuesto, pero también revistas como Naif que están en la misma linea que nosotros !. Las colaboraciones son buenas porque compartimos la misma pasión. Creo que lo más importante es comunicar sobre temas que interesan a los clientes (novedades, tendencias) y con medios especializados.

 ¿Cuál es vuestro producto estrella, y porqué creéis que tiene tanto éxito?

 Tenemos ahora unos 5000 productos repartidos en familias muy distintas, todos estos productos tienen sus compradores y es la amplitud de de la oferta que aprecian los clientes. Los éxitos varían mucho según la temporada del año : navidad, nuevas colecciones de moda, nuevos modelos en muebles. De manera general un producto que tendrá éxito, es decir que se venderá a un amplio público, tiene un buen equilibrio entre diseño, precio, calidad.

¿En qué disciplinas habéis necesitado formaros para mejorar el funcionamiento del negocio?

 Desde luego en todo lo que se refiere a la web, es un mundo que cambia todos los días y que combina tecnicidad, creatividad y metodología. Para el resto es experiencia, tejer relaciones duraderas, ganar confianza. Esto se hace con el tiempo.

¿Qué aportan vuestros productos al universo infantil?

 Desde luego es la alternativa no comercial y duradera para que los niños puedan crecer en un mundo que no esté condicionado por las campañas comerciales. Es también la oportunidad de hacerles apreciar el diseño, que imaginen decoraciones que funcionen, que desarrollen su cultura visual. Lo que ves de pequeño te queda de mayor. Tener objetos bonitos, que tienes que cuidar. Pensar en crear ambientes, armonías que sean suyas es parte de lo que podemos aportar a nuestros hijos como padres.

 

 

¿Qué consejos le darías a alguien que tiene una idea para emprender un negocio online, y qué le aconsejarías que no hiciera?

 Mucha gente se lanza en negocios on line. Pero no por ser on line es sencillo. Hay que tener muy claro lo que se quiere hacer, estudiar bien el mercado, cultivar tu diferencia y sobre todo respetar al internauta o cliente. Hay que dar calidad, información verdadera. Creo que hay que evitar rellenar la web con falsos contenidos o con unos que agrupen contenidos de otros sin pensar en el valor añadido.

¿Cuáles son vuestros planes a corto plazo?

 Abrir mas tiendas, renovar y ampliar la oferta, cuidar a nuestros clientes.

Leveronimade

 

Leveroni es el proyecto de Carolina Leveroni, argentina, residente en Madrid. Me ha llamado mucho la atención la ropa que diseña y cose esta arquitecta emprendedora cuya intención es crear ropa única y especial hecha con tejidos de calidad, con un diseño sencillo y una mezcla entre actual y vintage muy interesante. Carolina nos cuenta lo que hay detrás de estas bonitas y distintivas prendas, a mi me han gustado mucho y estoy segura de que a muchas de vosotras también lo harán, me encantaría tener uno de estos vestidos.

Soy Carolina Leveroni, Argentina . Tengo 33 años, soy arquitecta (licenciada por la UBA) y hasta que me vine a España, profesora en Buenos Aires de diseño de indumentaria en la UBA.

Me vine a vivir a Madrid por amor, ya que mi pareja vive aquí, y aproveché el cambio de ciudad como excusa para poder hacer lo que siempre me gustó, Ropa!!!. Esta actividad la compagino con el trabajo de arquitectura que realizo sobre todo para Buenos Aires.

Llevo muchos años cosiendo mis propias prendas y animada por mi familia y amigos, desde hace un año decidí empezar con el proyecto Leveroni. La idea es hacer ropa sencilla, confortable y de buena calidad. Quizás la mayor diferencia es que todas mis prendas están hechas a mano. Hago los patrones, corto y coso cada una de las piezas intentando que siempre sean únicas y busco la diferencia también en detalles como botones, cintas, forros… Además como no se trata de un proceso industrial, cada una de ellas es única y especial.

También debo decir que mezclo telas nuevas con antiguas, que suelen ser más difíciles de conseguir y que normalmente las encuentro en mis viajes. Para mí es muy importante que todos los materiales con los que trabajo sean de calidad, por ellos suelo usar algodones, lanas frías, lino…

Normalmente la inspiración la suelo encontrar en diferentes cosas y lugares; desde un paisaje o una planta, hasta un edificios o un conjunto de geometrías.

Me gustaría que las compradoras de Leveroni, sientan que sus prendas están hechas especialmente para ellas y que las disfruten tanto como yo haciéndolas.

 



 

Entrevista con Literatura Vertical

Hacía mucho tiempo que no hacíamos una entrevista. Hasta ahora habíamos hablado con artistas, diseñadores, artesanos, fotógrafos y tiendas físicas, pero no habíamos hecho nunca una entrevista a una tienda online. Literatura vertical son patrocinadores de Kireei desde hace ya casi un año. Empezamos con ellas esta sección en la que queremos conocer a los que están detrás de tiendas online que nos gustan. Tenemos la suerte de que nuestros anunciantes acaban siendo compañeros de viaje, porque en realidad todos somos emprendedores de un mismo entorno, y todos compartimos los recursos necesarios para hacer de nuestra idea y pasión un trabajo que pueda convertirse en algo sólido y duradero. Detrás de las tiendas online hay personas como todos nosotros, creativas, emprendedoras, deseosas de poner en marcha empresas innovadoras. Estas son las chicas de Literatura vertical y su pasión…ilustrar con poesía espacios infantiles.

 

 

¿Cuándo lanzastéis Literatura Vertical y como nació la idea?

Nació en 2010. De hecho, estábamos buscando algo similar a Literatura Vertical porque al tener hijos tan pequeños (y ser nosotros tan novatos) buscábamos herramientas para ayudarnos a estimularlos. Cuando Marta leyó los poemas de Luna de Caramelo de Maite Mateo se enamoró de ellos y pensó en la forma de crear con ellos algo para nuestros peques. La idea fue creciendo y tomó forma de vinilo inspirándose en los murales de la guardería de los nenes: vió cómo los niños interactuaban con esos dibujos, los reconocían y eran base de múltiples juegos en los que participaban activamente las maestras. Y ¡zas!, la colección Luna de Caramelo de Kid me! tomó forma y pronto los ilustradores se embarcaron, entusiasmados con la idea y con los textos.

¿A que os dedicábais antes y que os hizo decidiros por esta linea de negocio?

En el equipo somos bastante pluridisciplinares: editores, grafistas, diseñadores web, músicos, ilustradores… Nos da la sensación que Literatura Vertical nos escogió a nosotros, y no a la inversa. El proyecto partió de la base de ser una creación para nuestro entorno, y éste lo recibió con tanto entusiasmo que nos animamos a seguir adelante y darlo a conocer a más gente.

¿Cómo convertísteis vuestra idea en negocio? ¿Qué dificultades os encontráisteis a la hora de echar a andar la empresa?

Con ahorros propios, tiempo y esfuerzo. Contamos con la gran suerte que los que integramos el equipo sumamos en conocimientos, y nos complementamos, así que somos un poco Juan Palomos… uno hace esto, el otro aquellos, y casi siempre actuamos como una única cabeza pensante. Es la suerte de trabajar con gente a la que admiras como profesionales y como personas. Y conforme pasa el tiempo, vamos engranando y cogiendo cada uno nuestro sitio, con lo que el trabajo es cada vez más fluido. ¡La verdad es que nos divertimos mucho!

 



¿Cómo fueron los inicios?

Extraños, con inseguridad porque la primera colección, Luna de Caramelo, la creamos para y por nosotros, y se nos hacía curioso que pudiera despertar tanto interés en otras personas. Ahora bien, fueron unos meses frenéticos y deliciosos, con mucho entusiasmo y expectativas, con mucha gente apoyándonos y ayudándonos en aquello a lo que no llegábamos. Por decirte que el primer día que vimos Literatura Vertical en la red, y un post hablando maravillas de nuestros vinilos-poema fue día de brindis y de mucha alegría..

¿Qué es Literatura Vertical y porqué se distingue de otros productos del sector?

Literatura Vertical somos una editorial que edita poesía en formato vinilo (les denominamos vinilo-poemas). Estamos acostumbrados a que los vinilos sólo sean elementos decorativos y nosotros hemos querido romper la barrera de la mera decoración para que las letras y dibujos de Kid me! y Little kid me! (nuestros sellos de poesía infantil ilustrada) se conviertan además en un primer contacto con la lectura y una herramienta para la pedagogía y la diversión en familia: los niños y niñas escuchan por primera vez la poesía, identifican los sonidos, practican la lectura y aprenden a interpretar el texto con la ayuda de las ilustraciones que aparecen, integradas por los protagonistas de los escritos. Además, y esto nos gusta particularmente, en cada vinilo-poema se trabaja la transmisión de valores tales como el amor, la solidaridad o la igualdad, entre otros.

 


¿De que maneras promocionáis vuestro negocio? ¿Es importante hacerlo?

Es muy importante hacerlo, y de esto nos hemos dado cuenta conforme Literatura Vertical ha ido andando: toda la ilusión, el esfuerzo y las horas dedicadas a crear un producto constructivo de nada sirven si no es “visible” para los demás. Y a eso dedicamos mucho de nuestro día a día: a dar a conocer nuestro proyecto a todo aquél que pensamos puede captar la sensibilidad de nuestros productos. Nunca sabes por donde empieza el boca-a-boca que hace despegar el interés de los demás en lo que uno hace. Por poner un ejemplo, hoy mismo hemos visto que el Doctor Santiago García-Tornel, pediatra jefe del Hospital Sant Joan de Déu de Barcelona contaba maravillas de nuestro proyecto. Y ha sido todo un subidón: ¡que un profesional de la categoría y reputación como el Dr.García-Tornel nos recomiende en su blog es todo un orgullo!. Da mucha energía leer cosas positivas, así como es un ejercicio muy sano el leer y aceptar las que no lo son tanto. ¡Por suerte, tenemos más de las primeras que de las segundas!

 

 

¿Cuál es vuestro producto estrella, y porqué creéis que tiene tanto éxito?

Los vinilos Kid me y Little Kid me! , aunque los muñecos Dolly me! también están gustando mucho porque aprecian el alma que ponemos en coser a mano cada uno de ellos, usando material reutilizado. Los vinilos de la (hasta ahora) primera colección realmente son bonitos, y el público ha comprendido rápidamente que son diferentes por ser decorativos y a su vez pedagógicos. Es una herramienta para crear un ocio diferente y decorar, y hemos recibido muchísimos comentarios de gente (padres y escuelas) que los ha comprado, contándonos cómo los usan, qué uso nuevo han creado, la reacción de los peques…

¿En qué disciplinas habéis necesitado formaros para mejorar el funcionamiento del negocio?

A nivel de formación, nada específico. Hemos ido aprendiendo sobre la marcha, equivocándonos y rehaciendo el camino cuando ha sido preciso. Hemos hecho auténticas terapias de paciencia y perseverancia, porque es difícil imaginar lo que sucede más allá de las cuatro paredes de nuestro estudio… Lo que sí mantenemos intacta es la fe en lo que hacemos, sin mayor pretensión que seguir disfrutando de esta experiencia y hacerla crecer.


 

¿Qué aportan vuestros productos al universo infantil?

Imaginación, ternura, respeto por su inteligencia y sobretodo, por sus propios procesos de aprendizaje. Por eso, trabajamos cada uno de los vinilos para que niños y niñas de 0 a 7-8 años encontraran elementos con los que divertirse, aprender e interactuar con los demás, sin franjas de edades. Aún y contando con la guía de los mayores, son increíbles las lecciones que los peques pueden darnos: ellos tienen libertad absoluta para interactuar con los vinilos e incluso para crear nuevos usos que ni sus padres y educadores ni nosotros hemos imaginado. Y creemos que ésta es la auténtica magia de Literatura Vertical.

¿Qué consejos le darías a alguien que tiene una idea para emprender un negocio online, y qué le aconsejarías que no hiciera?

Que aprovechen los recursos a su alcance, que usen el ingenio y sobretodo se alimenten de grandes dosis de ilusión diaria. Es mucho esfuerzo, mucho trabajo, y la recompensa no es inmediata… pero la satisfacción es grande. Y creer en la idea ciegamente: así hemos hecho nosotros, rompiendo huchas e invirtiendo en un proyecto constructivo común que nos motiva porque sentimos que aportamos algo a la sociedad.

¿Cuáles son vuestros planes a corto plazo?

Ya estamos trabajando la segunda colección. Estamos en la fase de trabajar los textos con una periodista que escribe unos textos muy naïf que nos engancharon completamente cuando nos mostró unos borradores. Y la temática será muy sorprendente.